అని అంటారు ఎలక్ట్రానిక్ సంగీతం వంటి నిర్దిష్ట ఎలక్ట్రానిక్ పరికరాల ద్వారా ఉత్పత్తి చేయబడిన వాటికి సింథసైజర్ లేదా నమూనామరియు అది ఈ యంత్రాలు ఉత్పత్తి చేసే శబ్దాలు మరియు శ్రావ్యతల నుండి పూర్తిగా ఊహించవచ్చు ... లేదా ఒక కళాకారుడు ఇప్పటికే సృష్టించిన మరియు పూర్తి చేసిన పాట, ఇది సవరించబడింది మరియు ఈ సాంకేతికత యొక్క అనువర్తనానికి ధన్యవాదాలు, ఇది కొత్తదానికి దారితీసింది. కళాత్మక సృష్టి, ఇది ఒరిజినల్ యొక్క ధ్వని మరియు సాహిత్యాన్ని దాని స్థావరంలో ఉంచుతుంది.
సహజంగానే మరియు కేసు మినహాయింపులతో, ఆ క్షణం యొక్క సాంకేతికతను నేటి సాంకేతికతతో పోల్చలేమని మరియు ఈ రకమైన సంగీతాన్ని ఉత్పత్తి చేసే వారికి చేసే మార్పులతో, ఎలక్ట్రానిక్ సంగీతానికి దాని స్వంత లక్షణాలు ఉన్నాయి. గత శతాబ్దం ప్రారంభంలో మూలాలు, మరింత ఖచ్చితంగా 1910 ఇటాలియన్ ఫ్యూచరిస్ట్స్ అని పిలవబడే ప్రయోగాలతో శబ్దాలు మరియు ఎలక్ట్రానిక్ సంగీత పెట్టెలతో సంగీతం చేసిన లుయిగి రుసోలో నేతృత్వంలో. ఈ మొదటి వనరులను చారిత్రక కోణం నుండి ఈ శైలి యొక్క మొదటి సంస్కరణలుగా పరిగణించవచ్చు. ఏది ఏమైనప్పటికీ, ఈథర్‌ఫోన్, 1919లో రష్యన్ భౌతిక శాస్త్రవేత్త లెవ్ సెర్గెవిచ్ టెర్మెన్ చేత కనుగొనబడింది, ఇది మొదటి ఎలక్ట్రానిక్ సంగీత వాయిద్యంగా పరిగణించబడుతుంది, అంటే చరిత్రలో మొదటి సింథసైజర్.
అయితే, ఇవి చాలా మంది దూరదృష్టి గల సంగీతకారుల సాధారణ ప్రయోగాలు మరియు కలలు, వారు రెండవ ప్రపంచ యుద్ధంలో టేప్ యొక్క వివిధ శకలాలు కత్తిరించడం, విడదీయడం మరియు అతికించడం లేదా రివైండ్ చేయడం వంటి మొదటి సాంకేతికతలను అభివృద్ధి చేయడంతో వాస్తవికతగా మారారు. రికార్డ్ చేయబడింది. ఇది ఎలక్ట్రానిక్ సంగీతంలో అత్యంత ఆధునిక ప్రయోగాలకు దారితీసే బలీయమైన సవరణ పద్ధతులను ప్రారంభించిన మాగ్నెటిక్ డేటా క్యారియర్.
మరియు సహజంగానే సంవత్సరాలు గడిచేకొద్దీ, కొత్త ధ్వనుల కోసం రిహార్సల్స్, పరీక్షలు మరియు ప్రయోగాలు కొత్త టెక్నాలజీల రూపానికి మరియు సింథసైజర్ వంటి ఇతరుల ట్యూనింగ్‌కు ధన్యవాదాలు. కానీ ఈ సంగీత ధోరణి యొక్క ప్రజాదరణ ఎనభైల చివరలో మాత్రమే వస్తుంది గత శతాబ్దంలో టెక్నో రాకతో మరియు ఇల్లు, యురోపియన్ నిర్మాతలు మరియు DJల ద్వారా ప్రచారం చేయడం ప్రారంభించిన కళా ప్రక్రియలో అత్యంత గుర్తింపు పొందిన రెండు శైలులు. తరువాత, కొంతమంది రచయితలు ఎలక్ట్రానిక్ స్టైల్ ఆఫ్ ఇన్‌స్ట్రుమెంటల్ మ్యూజిక్ (జీన్ మిచెల్ జారేతో జరిగినట్లుగా) లేదా ఎలెక్ట్రోపాప్ శైలి యొక్క ఉత్పన్నాలు మరియు ఇతర విస్తృతంగా ఉపయోగించే మిశ్రమ ఫార్మాట్‌ల వంటి విభిన్న శైలులను రూపొందించడానికి తమ ప్రయత్నాలను అంకితం చేశారు.
ఇంతలో, ఇది ఉంటుంది తొంభైలలో అది ఏకీకృతమై ప్రపంచవ్యాప్తంగా మిలియన్ల మంది యువకులు అనుసరించే కళా ప్రక్రియలలో ఒకటిగా మారింది. ఇందులో ఎక్కువ భాగం, నిస్సందేహంగా, పండుగల విస్తరణ కారణంగా బాగా ప్రసిద్ధి చెందింది రేవ్స్అత్యంత ముఖ్యమైన వాటిలో క్రీమ్‌ఫీల్డ్స్ మరియు మూన్‌పార్క్ ఉన్నాయి, ఇందులో ఈ రకమైన సంగీతం ఏకైక మరియు సంపూర్ణ నక్షత్రం.
అదేవిధంగా, ఎలక్ట్రానిక్ సంగీతం యొక్క విజయాన్ని నిర్వచించే ప్రధాన అంశం ధ్వని ఉత్పత్తి, సవరణ మరియు పునర్నిర్మాణం కోసం డిజిటల్ వనరుల వ్యాప్తి మరియు విస్తరణ. ఆశ్చర్యకరంగా తయారీ ఖర్చులను తగ్గించడంతో పాటు, కంప్యూటర్లు అతివ్యాప్తి, ప్రగతిశీల క్రాస్ఓవర్ (మసకబారుతోంది), ప్రమాణాలు మరియు టోన్‌ల మార్పు మరియు, అన్నింటికంటే, ఏదైనా శైలి యొక్క మునుపటి పాటను తీసుకొని దానిని కొత్త ఎలక్ట్రానిక్ సృష్టిగా మార్చే విధంగా సవరించే అవకాశం. అందువలన, ఇప్పుడు ప్రజాదరణ రీమిక్స్ చేయబడింది వారు పాప్, రాక్, శ్రావ్యమైన మరియు సాంప్రదాయ జానపద కథల యొక్క వివిధ పాటలను సాంకేతిక వినూత్నత యొక్క చట్రంలో పూర్తిగా భిన్నమైన సంస్కరణలకు పునరంకితం చేయడానికి ప్రేరేపించారు, కానీ ఇప్పటికీ వాటి అసలు ఆకర్షణను కాపాడుతున్నారు.
నేటి ప్రముఖ ఘాతాంకాలలో: DJ Tiësto, Hernán Catteo, Paul Oakenfold, Underworld, Paul Van Dyk, David Guetta మరియు, అయితే, జాబితా కొనసాగుతుంది ... ఈ శైలి ఆంగ్లంలో ఉద్భవించిందని మర్చిపోలేము- మాట్లాడే దేశాలు, ఇది లాటిన్ అమెరికాలో గొప్ప ఘాతాంకాలతో చెప్పుకోదగిన ప్రభావాన్ని చేరుకుంది. 21వ శతాబ్దపు ఈ మొదటి సంవత్సరాల్లో, ఎలక్ట్రానిక్ సంగీతం అనేది డిస్కోథెక్‌లలో మరియు వేసవి సీజన్లలో జరిగే భారీ బహిరంగ పఠనాలలో అత్యంత విస్తృతమైన ప్రవాహాన్ని కలిగి ఉంది, ఎందుకంటే దాని ప్రత్యేక లక్షణం నృత్యం యొక్క వేగవంతమైన టెంప్టేషన్‌ను అనుమతిస్తుంది మరియు లయ యొక్క అంటువ్యాధి ఆనందించడానికి దారితీస్తుంది. ఈ సంగీత శైలి ఉండడానికి వచ్చినట్లు అనిపిస్తుంది.
